166. Федеральная рабочая программа по учебному предмету «Музыка».
166.1. Федеральная рабочая программа по учебному предмету «Музыка»
(предметная область «Искусство») (далее соответственно – программа по музыке,
музыка) включает пояснительную записку, содержание обучения, планируемые
результаты освоения программы по музыке.
166.2. Пояснительная записка отражает общие цели и задачи изучения
музыки, место в структуре учебного плана, а также подходы к отбору содержания и
планируемым результатам.
166.3. Содержание обучения раскрывает содержательные линии, которые
предлагаются для изучения на уровне начального общего образования. Содержание
обучения завершается перечнем универсальных учебных действий (познавательных,
коммуникативных и регулятивных), которые возможно формировать средствами
музыки с учётом возрастных особенностей обучающихся на уровне начального
общего образования.
166.4. Планируемые результаты освоения программы по музыке включают
личностные, метапредметные и предметные результаты за весь период обучения на
уровне начального общего образования. Предметные результаты, формируемые в
ходе изучения музыки, сгруппированы по учебным модулям.
166.5. Пояснительная записка.
166.5.1. Программа по музыке разработана с целью оказания методической
помощи учителю музыки в создании рабочей программы по учебному предмету.
166.5.2. Программа по музыке позволит учителю:
реализовать в процессе преподавания музыки современные подходык
формированию личностных, метапредметных и предметных результатов обучения,
сформулированных в ФГОС НОО; определить и структурировать планируемые
результаты обучения и содержание учебного предмета по годам обучения в
соответствии с ФГОС НОО, а также на основе планируемых результатов духовнонравственного развития, воспитания и социализации обучающихся, представленных
в федеральной рабочей программе воспитания;
разработать календарно-тематическое планирование с учётом особенностей

конкретного региона, образовательной организации, класса.
166.5.3. Музыка является неотъемлемой частью культурного наследия,
универсальным способом коммуникации особенно важна музыка для становления
личности обучающегося – как способ, форма и опыт самовыражения и естественного
радостного мировосприятия.
В течение периода начального общего образования необходимо заложить
основы будущей музыкальной культуры личности, сформировать представления о
многообразии проявлений музыкального искусства в жизни современного человека и
общества. В содержании программы по музыке представлены различные пласты
музыкального искусства: фольклор, классическая, современная музыка, в том числе
наиболее достойные образцы массовой музыкальной культуры (джаз, эстрада, музыка
кино и другие). Наиболее эффективной формой освоения музыкального искусства
является практическое музицирование – пение, игра на доступных музыкальных
инструментах, различные формы музыкального движения. В ходе активной
музыкальной

деятельности

происходит

постепенное

освоение

элементов

музыкального языка, понимание основных жанровых особенностей, принципов и
форм развития музыки.
Программа по музыке предусматривает знакомство обучающихся с
некоторым

количеством

явлений,

фактов

музыкальной

культуры

(знание

музыкальных произведений, фамилий композиторов и исполнителей, специальной
терминологии). Программа по музыке формирует эстетические потребности,
проживание и осознание тех особых мыслей и чувств, состояний, отношений к жизни,
самому себе, другим людям, которые несёт в себе музыка.
Свойственная музыкальному восприятию идентификация с лирическим
героем произведения является уникальным психологическим механизмом для
формирования мировоззрения обучающегося опосредованным недирективным
путём. Ключевым моментом при составлении программы по музыке является отбор
репертуара, который должен сочетать в себе такие качества, как доступность,
высокий художественный уровень, соответствие системе традиционных российских
ценностей.

Одним из наиболее важных направлений программы по музыке является
развитие эмоционального интеллекта обучающихся. Через опыт чувственного
восприятия и художественного исполнения музыки формируется эмоциональная
осознанность, рефлексивная установка личности в целом.
Особая роль в организации музыкальных занятий в программе по музыке
принадлежит игровым формам деятельности, которые рассматриваются как широкий
спектр конкретных приёмов и методов, внутренне присущих самому искусству – от
традиционных фольклорных игр и театрализованных представлений к звуковым
импровизациям, направленным на освоение жанровых особенностей, элементов
музыкального языка, композиционных принципов.
166.5.4. Основная цель программы по музыке – воспитание музыкальной
культуры

как

части

общей

духовной

культуры

обучающихся.

Основным

содержанием музыкального обучения и воспитания является личный и коллективный
опыт проживания и осознания специфического комплекса эмоций, чувств, образов,
идей, порождаемых ситуациями эстетического восприятия (постижение мира через
переживание, самовыражение через творчество, духовно-нравственное становление,
воспитание чуткости к внутреннему миру другого человека через опыт сотворчества
и сопереживания).
166.5.5. В

процессе

конкретизации

учебных

целей

их

реализация

осуществляется по следующим направлениям:
становление системы ценностей, обучающихся в единстве эмоциональной и
познавательной сферы;
развитие потребности в общении с произведениями искусства, осознание
значения

музыкального

искусства

как

универсального

языка

общения,

художественного отражения многообразия жизни;
формирование творческих способностей ребёнка, развитие внутренней
мотивации к музицированию.
166.5.6. Важнейшие задачи обучения музыке на уровне начального общего
образования:
формирование эмоционально-ценностной отзывчивости на прекрасноев

жизни и в искусстве;
формирование позитивного взгляда на окружающий мир, гармонизация
взаимодействия с природой, обществом, самим собой через доступные формы
музицирования;
формирование культуры осознанного восприятия музыкальных образов,
приобщение к традиционным российским духовно-нравственным ценностям через
собственный внутренний опыт эмоционального переживания;
развитие эмоционального интеллекта в единстве с другими познавательными
и регулятивными универсальными учебными действиями, развитие ассоциативного
мышления и продуктивного воображения;
овладение предметными умениями и навыками в различных видах
практического

музицирования,

введение

обучающегося

в

искусство

через

разнообразие видов музыкальной деятельности, в том числе: слушание (воспитание
грамотного слушателя), исполнение (пение, игра на музыкальных инструментах);
сочинение (элементы импровизации, композиции, аранжировки); музыкальное
движение (пластическое интонирование, танец, двигательное моделирование),
исследовательские и творческие проекты;
изучение
жанровая

закономерностей

природа

музыки,

музыкального

основные

искусства:

выразительные

интонационнаяи

средства,

элементы

музыкального языка;
воспитание уважения

к культурному наследию России, присвоение

интонационно-образного строя отечественной музыкальной культуры;
расширение

кругозора,

воспитание

любознательности,

интереса

к

музыкальной культуре России, ее регионов, этнических групп, малой родины, а также
к музыкальной культуре других стран, культур, времён и народов.
166.5.7. Программа по музыке составлена на основе модульного принципа
построения учебного материала и допускает вариативный подход к очерёдности
изучения модулей, принципам компоновки учебных тем, форм и методов освоения
содержания.
Содержание учебного предмета структурно представлено восемью модулями

(тематическими линиями):
инвариантные:
модуль № 1 «Народная музыка России»;
модуль № 2 «Классическая музыка»;
модуль № 3 «Музыка в жизни человека»
вариативные:
модуль № 4 «Музыка народов мира»;
модуль № 5 «Духовная музыка»;
модуль № 6 «Музыка театра и кино»;
модуль № 7 «Современная музыкальная культура»;
модуль № 8 «Музыкальная грамота»
166.5.8. Каждый

модуль

состоит

из

нескольких

тематических

блоков.Модульный принцип допускает перестановку блоков, перераспределение
количества учебных часов между блоками.
Вариативная компоновка тематических блоков позволяет существенно
расширить формы и виды деятельности за счёт внеурочных и внеклассных
мероприятий – посещений театров, музеев, концертных залов, работынад
исследовательскими и творческими проектами. В таком случае количество часов,
отводимых на изучение данной темы, увеличивается за счёт внеурочной деятельности
в рамках часов, предусмотренных эстетическим направлением плана внеурочной
деятельности образовательной организации.
166.5.9. Общее число часов, рекомендованных для изучения музыки -135
часов: в 1 классе – 33 часа (1 час в неделю), во 2 классе – 34 часа (1 час в неделю), в 3
классе – 34 часа (1 час в неделю), в 4 классе – 34 часа (1 часв неделю).
166.5.10. При разработке рабочей программы по музыке образовательная
организация вправе использовать возможности сетевого взаимодействия, в том числе
с организациями системы дополнительного образования детей, учреждениями
культуры, организациями культурно-досуговой сферы (театры, музеи, творческие
союзы).
Освоение программы по музыке предполагает активную социокультурную

деятельность обучающихся, участие в музыкальных праздниках, конкурсах,
концертах, театрализованных действиях, в том числе основанных на межпредметных
связях с такими учебными предметами, как «Изобразительное искусство»,
«Литературное чтение», «Окружающий мир», «Основы религиозной культуры и
светской этики», «Иностранный язык» и другие.
166.6. Содержание

обучения

музыке

на

уровне

начального

общего

образования.
Инвариантные модули:
166.6.1. Модуль № 1 «Народная музыка России».
Данный модуль является одним из наиболее значимых. Цели воспитания
национальной и гражданской идентичности, а также принцип «вхождения в музыку
от родного порога» предполагают, что отправной точкой для освоения всего
богатства и разнообразия музыки должна быть музыкальная культура родного края,
своего народа, других народов нашей страны. Необходимо обеспечить глубокое и
содержательное освоение основ традиционного фольклора, отталкиваясь в первую
очередь от материнского и детского фольклора, календарных обрядов и праздников.
Особое внимание необходимо уделить подлинному, аутентичному звучанию
народной музыки, научить детей отличать настоящую народную музыку от
эстрадных шоу-программ, эксплуатирующих фольклорный колорит.
166.6.1.1. Край, в котором ты живёшь.
Содержание: музыкальные традиции малой Родины. Песни, обряды,
музыкальные инструменты.
Виды деятельности обучающихся:
разучивание,

исполнение

образцов

традиционного

фольклора

своей

местности, песен, посвящённых своей малой родине, песен композиторов-земляков;
диалог с учителем о музыкальных традициях своего родного края;
вариативно: просмотр видеофильма о культуре родного края; посещение
краеведческого музея; посещение этнографического спектакля, концерта.
166.6.1.2. Русский фольклор.
Содержание: русские народные песни (трудовые, хороводные). Детский

фольклор (игровые, заклички, потешки, считалки, прибаутки).
Виды деятельности обучающихся:
разучивание, исполнение русских народных песен разных жанров;
участие в коллективной традиционной музыкальной игре (по выбору учителя
могут быть освоены игры «Бояре», «Плетень», «Бабка-ёжка», «Заинька» и другие);
сочинение мелодий, вокальная импровизация на основе текстов игрового
детского фольклора;
вариативно: ритмическая импровизация, исполнение аккомпанемента на
простых ударных (ложки) и духовых (свирель) инструментах к изученным народным
песням;
166.6.1.3. Русские народные музыкальные инструменты.
Содержание: народные музыкальные инструменты (балалайка, рожок,
свирель, гусли, гармонь, ложки). Инструментальные наигрыши. Плясовые мелодии.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с внешним видом, особенностями исполнения и звучания русских
народных инструментов;
определение на слух тембров инструментов;
классификация на группы духовых, ударных, струнных;
музыкальная викторина на знание тембров народных инструментов;
двигательная игра – импровизация-подражание игре на музыкальных
инструментах;
слушание фортепианных пьес композиторов, исполнение песен, в которых
присутствуют звукоизобразительные элементы, подражание голосам народных
инструментов;
вариативно: просмотр видеофильма о русских музыкальных инструментах;
посещение музыкального или краеведческого музея; освоение простейших навыков
игры на свирели, ложках.
166.6.1.4. Сказки, мифы и легенды.
Содержание: народные сказители. Русские народные сказания, былины.
Сказки и легенды о музыке и музыкантах.

Виды деятельности обучающихся:
знакомство с манерой сказывания нараспев;
слушание сказок, былин, эпических сказаний, рассказываемых нараспев;
в инструментальной музыке определение на слух музыкальных интонаций
речитативного характера;
создание иллюстраций к прослушанным музыкальным и литературным
произведениям;
вариативно: знакомство с эпосом народов России (по выбору учителя:
отдельные сказания или примеры из эпоса народов России, например, якутского
Олонхо, карело-финской Калевалы, калмыцкого Джангара, Нартского эпоса);
просмотр фильмов, мультфильмов, созданных на основе былин, сказаний;
речитативная импровизация – чтение нараспев фрагмента сказки, былины.
166.6.1.5. Жанры музыкального фольклора.
Содержание: фольклорные жанры, общие для всех народов: лирические,
трудовые, колыбельные песни, танцы и пляски. Традиционные музыкальные
инструменты.
Виды деятельности обучающихся:
различение на слух контрастных по характеру фольклорных жанров:
колыбельная, трудовая, лирическая, плясовая;
определение, характеристика типичных элементов музыкального языка (темп,
ритм, мелодия, динамика), состава исполнителей;
определение тембра музыкальных инструментов, отнесение к одной из групп
(духовые, ударные, струнные);
разучивание, исполнение песен разных жанров, относящихся к фольклору
разных народов Российской Федерации;
импровизации, сочинение к ним ритмических аккомпанементов (звучащими
жестами, на ударных инструментах);
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах (свирель)
мелодий народных песен, прослеживание мелодии по нотной записи.
166.6.1.6. Народные праздники.

Содержание: обряды, игры, хороводы, праздничная символика – на примере
одного или нескольких народных праздников (по выбору учителя внимание
обучающихся может быть сосредоточено на русских традиционных народных
праздниках (Рождество, Осенины, Масленица, Троица) и (или) праздниках других
народов России (Сабантуй, Байрам, Навруз, Ысыах).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с праздничными обычаями, обрядами, бытовавшими ранееи
сохранившимися сегодня у различных народностей Российской Федерации;
разучивание песен, реконструкция фрагмента обряда, участие в коллективной
традиционной игре (по выбору учителя могут быть освоены традиционные игры
территориально близких или, наоборот, далёких регионов Российской Федерации);
вариативно: просмотр фильма (мультфильма), рассказывающего о символике
фольклорного праздника;
посещение театра, театрализованного представления;
участие в народных гуляньях на улицах родного города, посёлка.
166.6.1.7. Первые артисты, народный театр.
Содержание: скоморохи. Ярмарочный балаган. Вертеп.
Виды деятельности обучающихся:
чтение учебных, справочных текстов по теме;
диалог с учителем;
разучивание, исполнение скоморошин;
вариативно: просмотр фильма (мультфильма), фрагмента музыкального
спектакля; творческий проект – театрализованная постановка.
166.6.1.8. Фольклор народов России.
Содержание:

музыкальные

традиции,

особенности

народной

музыки

республик Российской Федерации (по выбору учителя может быть представлена
культура 2–3 регионов Российской Федерации. Особое внимание следует уделить как
наиболее распространённым чертам, так и уникальным самобытным явлениям,
например: тувинское горловое пение, кавказская лезгинка, якутский варган,
пентатонные лады в музыке республик Поволжья, Сибири). Жанры, интонации,

музыкальные инструменты, музыканты-исполнители.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство

с

особенностями

музыкального

фольклора

различных

народностей Российской Федерации;
определение

характерных

черт,

характеристика

типичных

элементов

музыкального языка (ритм, лад, интонации);
разучивание песен, танцев, импровизация ритмических аккомпанементов на
ударных инструментах;
вариативно: исполнение на доступных клавишных или духовых инструментах
(свирель) мелодий народных песен, прослеживание мелодии по нотной записи;
творческие, исследовательские проекты, школьные фестивали, посвящённые
музыкальному творчеству народов России.
166.6.1.9. Фольклор в творчестве профессиональных музыкантов.
Содержание: собиратели фольклора. Народные мелодии в обработке
композиторов. Народные жанры, интонации как основа для композиторского
творчества.
Виды деятельности обучающихся:
диалог с учителем о значении фольклористики;
чтение учебных, популярных текстов о собирателях фольклора;
слушание музыки, созданной композиторами на основе народных жанров и
интонаций;
определение приёмов обработки, развития народных мелодий;
разучивание, исполнение народных песен в композиторской обработке;
сравнение звучания одних и тех же мелодий в народном и композиторском
варианте;
обсуждение аргументированных оценочных суждений на основе сравнения;
вариативно: аналогии с изобразительным искусством – сравнение фотографий
подлинных образцов народных промыслов (гжель, хохлома, городецкая роспись) с
творчеством современных художников, модельеров, дизайнеров, работающих в
соответствующих техниках росписи.

166.6.2. Модуль № 2 «Классическая музыка».
Данный модуль является одним из важнейших. Шедевры мировой
музыкальной

классики

составляют

золотой

фонд

музыкальной

культуры.

Проверенные временем образцы камерных и симфонических сочинений позволяют
раскрыть перед обучающимися богатую палитру мыслей и чувств, воплощённую в
звуках музыкальным гением великих композиторов, воспитывать их музыкальный
вкус на подлинно художественных произведениях.
166.6.2.1. Композитор – исполнитель – слушатель.
Содержание: композитор, исполнитель, особенности их деятельности,
творчества. Умение слушать музыку. Концерт, концертный зал. Правила поведения в
концертном зале.
Виды деятельности обучающихся:
просмотр видеозаписи концерта;
слушание музыки, рассматривание иллюстраций;
диалог с учителем по теме занятия;
«Я – исполнитель» (игра – имитация исполнительских движений);
игра «Я – композитор» (сочинение небольших попевок, мелодических фраз);
освоение правил поведения на концерте;
вариативно: «Как на концерте» – выступление учителя или одноклассника,
обучающегося в музыкальной школе, с исполнением краткого музыкального
произведения; посещение концерта классической музыки.
166.6.2.2. Композиторы – детям.
Содержание:

детская

музыка

П.И. Чайковского,

С.С. Прокофьева,

Д.Б. Кабалевского и других композиторов. Понятие жанра. Песня, танец, марш.
Виды деятельности обучающихся:
слушание

музыки,

определение

основного

выразительных средств, использованных композитором;
подбор эпитетов, иллюстраций к музыке;
определение жанра;
музыкальная викторина;

характера,

музыкально-

вариативно: вокализация, исполнение мелодий инструментальных пьес со
словами; разучивание, исполнение песен; сочинение ритмических аккомпанементов
(с помощью звучащих жестов или ударных и шумовых инструментов) к пьесам
маршевого и танцевального характера.
166.6.2.3. Оркестр.
Содержание: оркестр – большой коллектив музыкантов. Дирижёр, партитура,
репетиция. Жанр концерта – музыкальное соревнование солиста с оркестром.
Виды деятельности обучающихся:
слушание музыки в исполнении оркестра;
просмотр видеозаписи;
диалог с учителем о роли дирижёра;
«Я – дирижёр» – игра-имитация дирижёрских жестов во время звучания
музыки;
разучивание и исполнение песен соответствующей тематики;
вариативно: знакомство с принципом расположения партий в партитуре;
работа по группам – сочинение своего варианта ритмической партитуры.
166.6.2.4. Музыкальные инструменты. Фортепиано.
Содержание: рояль и пианино, история изобретения фортепиано, «секрет»
названия инструмента (форте + пиано). «Предки» и «наследники» фортепиано
(клавесин, синтезатор).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с многообразием красок фортепиано;
слушание фортепианных пьес в исполнении известных пианистов;
«Я – пианист» – игра-имитация исполнительских движений во время звучания
музыки;
слушание детских пьес на фортепиано в исполнении учителя;
демонстрация возможностей инструмента (исполнение одной и той же пьесы
тихо и громко, в разных регистрах, разными штрихами);
вариативно:

посещение

концерта

фортепианной

музыки;

разбираем

инструмент – наглядная демонстрация внутреннего устройства акустического

пианино; «Паспорт инструмента» – исследовательская работа, предполагающая
подсчёт параметров (высота, ширина, количество клавиш, педалей).
166.6.2.5. Музыкальные инструменты. Флейта.
Содержание: предки современной флейты, легенда о нимфе Сиринкс, музыка
для флейты соло, флейты в сопровождении фортепиано, оркестра (например,
«Шутка» И.С. Баха, «Мелодия» из оперы «Орфей и Эвридика» К.В. Глюка,
«Сиринкс» К. Дебюсси).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с внешним видом, устройством и тембрами классических
музыкальных инструментов;
слушание музыкальных фрагментов в исполнении известных музыкантовинструменталистов;
чтение учебных текстов, сказок и легенд, рассказывающих о музыкальных
инструментах, истории их появления.
166.6.2.6. Музыкальные инструменты. Скрипка, виолончель.
Содержание: певучесть тембров струнных смычковых инструментов,
композиторы, сочинявшие скрипичную музыку, знаменитые исполнители, мастера,
изготавливавшие инструменты.
Виды деятельности обучающихся:
игра-имитация исполнительских движений во время звучания музыки;
музыкальная викторина на знание конкретных произведений и их авторов,
определения тембров звучащих инструментов;
разучивание, исполнение песен, посвящённых музыкальным инструментам;
вариативно: посещение концерта инструментальной музыки; «Паспорт
инструмента» – исследовательская работа, предполагающая описание внешнего вида
и особенностей звучания инструмента, способов игры на нём.
166.6.2.7. Вокальная музыка.
Содержание: целовеческий голос – самый совершенный инструмент,
бережное отношение к своему голосу, известные певцы, жанры вокальной музыки:
песни, вокализы, романсы, арии из опер. Кантата. Песня, романс, вокализ, кант.

Виды деятельности обучающихся:
определение на слух типов человеческих голосов (детские, мужские,
женские), тембров голосов профессиональных вокалистов;
знакомство с жанрами вокальной музыки;
слушание вокальных произведений композиторов-классиков;
освоение комплекса дыхательных, артикуляционных упражнений;
вокальные упражнения на развитие гибкости голоса, расширения его
диапазона;
проблемная ситуация: что значит красивое пение;
музыкальная викторина на знание вокальных музыкальных произведений и их
авторов;
разучивание, исполнение вокальных произведений композиторов-классиков;
вариативно: посещение концерта вокальной музыки; школьный конкурс юных
вокалистов.
166.6.2.8. Инструментальная музыка.
Содержание: жанры камерной инструментальной музыки: этюд, пьеса.
Альбом. Цикл. Сюита. Соната. Квартет.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с жанрами камерной инструментальной музыки;
слушание произведений композиторов-классиков;
определение комплекса выразительных средств;
описание своего впечатления от восприятия;
музыкальная викторина;
вариативно: посещение концерта инструментальной музыки; составление
словаря музыкальных жанров.
166.6.2.9. Программная музыка.
Содержание: программное название, известный сюжет, литературный
эпиграф.
Виды деятельности обучающихся:
слушание произведений программной музыки;

обсуждение музыкального образа, музыкальных средств, использованных
композитором;
вариативно: рисование образов программной музыки; сочинение небольших
миниатюр (вокальные или инструментальные импровизации) по заданной программе.
166.6.2.10. Симфоническая музыка.
Содержание: симфонический оркестр, тембры, группы инструментов,
симфония, симфоническая картина.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с составом симфонического оркестра, группами инструментов;
определение на слух тембров инструментов симфонического оркестра;
слушание фрагментов симфонической музыки;
«дирижирование» оркестром;
музыкальная викторина;
вариативно: посещение концерта симфонической музыки; просмотр фильма
об устройстве оркестра.
166.6.2.11. Русские композиторы-классики.
Содержание: творчество выдающихся отечественных композиторов.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с творчеством выдающихся композиторов, отдельными фактами
из их биографии;
слушание музыки;
фрагменты вокальных, инструментальных, симфонических сочинений;
круг характерных образов (картины природы, народной жизни, истории);
характеристика музыкальных образов, музыкально-выразительных средств;
наблюдение за развитием музыки;
определение жанра, формы;
чтение учебных текстов и художественной литературы биографического
характера;
вокализация тем инструментальных сочинений;
разучивание, исполнение доступных вокальных сочинений;

вариативно: посещение концерта; просмотр биографического фильма.
166.6.2.12. Европейские композиторы-классики.
Содержание: творчество выдающихся зарубежных композиторов.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с творчеством выдающихся композиторов, отдельными фактами
из их биографии;
слушание музыки;
фрагменты вокальных, инструментальных, симфонических сочинений;
круг характерных образов (картины природы, народной жизни, истории);
характеристика музыкальных образов, музыкально-выразительных средств;
наблюдение за развитием музыки;
определение жанра, формы;
чтение учебных текстов и художественной литературы биографического
характера;
вокализация тем инструментальных сочинений;
разучивание, исполнение доступных вокальных сочинений;
вариативно: посещение концерта; просмотр биографического фильма.
166.6.2.13. Мастерство исполнителя.
Содержание:

творчество

выдающихся

исполнителей-певцов,

инструменталистов, дирижёров. Консерватория, филармония, Конкурс имени
П.И. Чайковского.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с творчеством выдающихся исполнителей классической музыки;
изучение программ, афиш консерватории, филармонии;
сравнение нескольких интерпретаций одного и того же произведенияв
исполнении разных музыкантов;
беседа на тему «Композитор – исполнитель – слушатель»;
вариативно: посещение концерта классической музыки;
создание коллекции записей любимого исполнителя.
166.6.3. Модуль № 3 «Музыка в жизни человека».

Главное содержание данного модуля сосредоточено вокруг рефлексивного
исследования обучающимися психологической связи музыкального искусства и
внутреннего мира человека. Основным результатом его освоения является развитие
эмоционального интеллекта обучающихся, расширение спектра переживаемых
чувств и их оттенков, осознание собственных душевных движений, способность к
сопереживанию

как

при

восприятии

произведений

искусства,

так

и

в

непосредственном общении с другими людьми. Формы бытования музыки, типичный
комплекс выразительных средств музыкальных жанров выступают как обобщённые
жизненные ситуации, порождающие различные чувства и настроения. Сверхзадача
модуля – воспитание чувства прекрасного, пробуждение и развитие эстетических
потребностей.
166.6.3.1. Красота и вдохновение.
Содержание: стремление человека к красоте. Особое состояние – вдохновение.
Музыка – возможность вместе переживать вдохновение, наслаждаться красотой.
Музыкальное единство людей – хор, хоровод.
Виды деятельности обучающихся:
диалог с учителем о значении красоты и вдохновения в жизни человека;
слушание музыки, концентрация на её восприятии, своём внутреннем
состоянии;
двигательная импровизация под музыку лирического характера «Цветы
распускаются под музыку»;
выстраивание хорового унисона – вокального и психологического;
одновременное взятие и снятие звука, навыки певческого дыхания по руке
дирижёра;
разучивание, исполнение красивой песни;
вариативно: разучивание хоровода
166.6.3.2. Музыкальные пейзажи.
Содержание: образы природы в музыке, настроение музыкальных пейзажей,
чувства человека, любующегося природой. Музыка – выражение глубоких чувств,
тонких оттенков настроения, которые трудно передать словами.

Виды деятельности обучающихся:
слушание произведений программной музыки,

посвящённой образам

природы;
подбор эпитетов для описания настроения, характера музыки;
сопоставление музыки с произведениями изобразительного искусства;
двигательная импровизация, пластическое интонирование;
разучивание, одухотворенное исполнение песен о природе, её красоте;
вариативно: рисование «услышанных» пейзажей и (или) абстрактная
живопись – передача настроения цветом, точками, линиями; игра-импровизация
«Угадай моё настроение».
166.6.3.3. Музыкальные портреты.
Содержание: музыка, передающая образ человека, его походку, движения,
характер, манеру речи. «Портреты», выраженные в музыкальных интонациях.
Виды деятельности обучающихся:
слушание произведений вокальной, программной инструментальной музыки,
посвящённой образам людей, сказочных персонажей;
подбор эпитетов для описания настроения, характера музыки;
сопоставление музыки с произведениями изобразительного искусства;
двигательная импровизация в образе героя музыкального произведения;
разучивание, харáктерное исполнение песни – портретной зарисовки;
вариативно: рисование, лепка героя музыкального произведения; играимпровизация «Угадай мой характер»; инсценировка – импровизация в жанре
кукольного (теневого) театра с помощью кукол, силуэтов.
166.6.3.4. Какой же праздник без музыки?
Содержание: музыка, создающая настроение праздника. Музыка в цирке, на
уличном шествии, спортивном празднике.
Виды деятельности обучающихся:
диалог с учителем о значении музыки на празднике;
слушание произведений торжественного, праздничного характера;
«дирижирование» фрагментами произведений;

конкурс на лучшего «дирижёра»;
разучивание и исполнение тематических песен к ближайшему празднику;
проблемная ситуация: почему на праздниках обязательно звучит музыка;
вариативно: запись видеооткрытки с музыкальным поздравлением; групповые
творческие шутливые двигательные импровизации «Цирковая труппа».
166.6.3.5. Танцы, игры и веселье.
Содержание: музыка – игра звуками. Танец – искусство и радость движения.
Примеры популярных танцев.
Виды деятельности обучающихся:
слушание, исполнение музыки скерцозного характера;
разучивание, исполнение танцевальных движений;
танец-игра;
рефлексия

собственного

эмоционального

состояния

после

участияв

танцевальных композициях и импровизациях;
проблемная ситуация: зачем люди танцуют;
ритмическая импровизация в стиле определённого танцевального жанра;
166.6.3.6. Музыка на войне, музыка о войне.
Содержание: военная тема в музыкальном искусстве. Военные песни, марши,
интонации, ритмы, тембры (призывная кварта, пунктирный ритм, тембры малого
барабана, трубы). Песни Великой Отечественной войны – песни Великой Победы.
Виды деятельности обучающихся:
чтение учебных и художественных текстов, посвящённых песням Великой
Отечественной войны;
слушание, исполнение песен Великой Отечественной войны, знакомство с
историей их сочинения и исполнения;
обсуждение в классе, ответы на вопросы: какие чувства вызывают песни
Великой Победы, почему?

Как музыка, песни помогали российскому народу

одержать победу в Великой Отечественной войне?
166.6.3.7. Главный музыкальный символ.
Содержание: гимн России – главный музыкальный символ нашей страны.

Традиции исполнения Гимна России. Другие гимны.
Виды деятельности обучающихся:
разучивание, исполнение Гимна Российской Федерации;
знакомство с историей создания, правилами исполнения;
просмотр видеозаписей парада, церемонии награждения спортсменов;
чувство гордости, понятия достоинства и чести;
обсуждение этических вопросов, связанных с государственными символами
страны;
разучивание, исполнение Гимна своей республики, города, школы.
166.6.3.8. Искусство времени.
Содержание:

музыка

– временное искусство. Погружение в поток

музыкального звучания. Музыкальные образы движения, изменения и развития.
Виды деятельности обучающихся:
слушание, исполнение музыкальных произведений, передающих образ
непрерывного движения;
наблюдение за своими телесными реакциями (дыхание, пульс, мышечный
тонус) при восприятии музыки;
проблемная ситуация: как музыка воздействует на человека;
вариативно: программная ритмическая или инструментальная импровизация
«Поезд», «Космический корабль».
166.6.4. Модуль № 4 «Музыка народов мира».
Данный модуль является продолжением и дополнением модуля «Народная
музыка России». «Между музыкой моего народа и музыкой других народов нет
непереходимых границ» – тезис, выдвинутый Д.Б. Кабалевским во второй половине
ХХ века, остаётся по-прежнему актуальным. Интонационная и жанровая близость
фольклора разных народов.
166.6.4.1. Певец своего народа.
Содержание: интонации народной музыки в творчестве зарубежных
композиторов – ярких представителей национального музыкального стиля своей
страны.

Виды деятельности обучающихся:
знакомство с творчеством композиторов;
сравнение их сочинений с народной музыкой;
определение формы, принципа развития фольклорного музыкального
материала;
вокализация наиболее ярких тем инструментальных сочинений;
разучивание, исполнение доступных вокальных сочинений;
вариативно:

исполнение

на

клавишных

или

духовых

инструментах

композиторских мелодий, прослеживание их по нотной записи;
творческие,

исследовательские

проекты,

посвящённые

выдающимся

композиторам.
166.6.4.2. Музыка стран ближнего зарубежья
Содержание: фольклор и музыкальные традиции стран ближнего зарубежья
(песни, танцы, обычаи, музыкальные инструменты). Музыкальные традиции и
праздники, народные инструменты и жанры. Славянские музыкальные традиции.
Кавказские мелодии и ритмы. Композиторы и музыканты-исполнители стран
ближнего зарубежья. Близость музыкальной культуры этих стран с российскими
республиками.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с особенностями музыкального фольклора народов других стран;
определение характерных черт, типичных элементов музыкального языка
(ритм, лад, интонации);
знакомство с внешним видом, особенностями исполнения и звучания
народных инструментов;
определение на слух тембров инструментов;
классификация на группы духовых, ударных, струнных;
музыкальная викторина на знание тембров народных инструментов;
двигательная игра – импровизация-подражание игре на музыкальных
инструментах;
сравнение интонаций, жанров, ладов, инструментов других народовс

фольклорными элементами народов России;
разучивание и исполнение песен, танцев, сочинение, импровизация
ритмических аккомпанементов к ним (с помощью звучащих жестов или на ударных
инструментах);
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах народных
мелодий, прослеживание их по нотной записи;
творческие, исследовательские проекты, школьные фестивали, посвящённые
музыкальной культуре народов мира.
166.6.4.3. Музыка стран дальнего зарубежья
Содержание: музыка народов Европы. Танцевальный и песенный фольклор
европейских народов. Канон. Странствующие музыканты. Карнавал. Музыка
Испании и Латинской Америки. Фламенко. Искусство игры на гитаре, кастаньеты,
латиноамериканские ударные инструменты. Танцевальные жанры (по выбору
учителя могут быть представлены болеро, фанданго, хота, танго, самба, румба, ча-чача, сальса, босса-нова и другие).
Смешение традиций и культур в музыке Северной Америки.
Музыка Японии и Китая. Древние истоки музыкальной культуры стран ЮгоВосточной

Азии.

Императорские

церемонии,

музыкальные

инструменты.

Пентатоника.
Музыка Средней Азии. Музыкальные традиции и праздники, народные
инструменты и современные исполнители Казахстана, Киргизии, и других стран
региона.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с особенностями музыкального фольклора народов других стран;
определение характерных черт, типичных элементов музыкального языка
(ритм, лад, интонации);
знакомство с внешним видом, особенностями исполнения и звучания
народных инструментов;
определение на слух тембров инструментов;
классификация на группы духовых, ударных, струнных;

музыкальная викторина на знание тембров народных инструментов;
двигательная игра – импровизация-подражание игре на музыкальных
инструментах;
сравнение интонаций, жанров, ладов, инструментов других народовс
фольклорными элементами народов России;
разучивание и исполнение песен, танцев, сочинение, импровизация
ритмических аккомпанементов к ним (с помощью звучащих жестов или на ударных
инструментах);
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах народных
мелодий, прослеживание их по нотной записи;
творческие, исследовательские проекты, школьные фестивали, посвящённые
музыкальной культуре народов мира.
166.6.4.4. Диалог культур.
Содержание: образы, интонации фольклора других народов и стран в музыке
отечественных и иностранных композиторов (в том числе образы других культур в
музыке русских композиторов и русские музыкальные цитаты в творчестве
зарубежных композиторов).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с творчеством композиторов;
сравнение их сочинений с народной музыкой;
определение формы, принципа развития фольклорного музыкального
материала;
вокализация наиболее ярких тем инструментальных сочинений;
разучивание, исполнение доступных вокальных сочинений;
вариативно:

исполнение

на

клавишных

или

духовых

инструментах

композиторских мелодий, прослеживание их по нотной записи;
творческие,

исследовательские

проекты,

посвящённые

выдающимся

композиторам.
166.6.5. Модуль № 5 «Духовная музыка»
Музыкальная культура России на протяжении нескольких столетий была

представлена тремя главными направлениями – музыкой народной, духовной и
светской. В рамках религиозной культуры были созданы подлинные шедевры
музыкального искусства. Изучение данного модуля поддерживает баланс, позволяет
в рамках календарно-тематического планирования представить обучающимся
максимально

широкую сферу бытования

музыкального искусства. Однако

знакомство с отдельными произведениями, шедеврами духовной музыки возможно и
в рамках изучения других модулей.
166.6.5.1. Звучание храма.
Содержание: колокола, колокольные звоны (благовест, трезвон и другие),
звонарские приговорки. Колокольность в музыке русских композиторов.
Виды деятельности обучающихся:
обобщение жизненного опыта, связанного со звучанием колоколов;
диалог с учителем о традициях изготовления колоколов, значении
колокольного звона;
знакомство с видами колокольных звонов;
слушание

музыки

русских

композиторов

с

ярко

выраженным

изобразительным элементом колокольности (по выбору учителя могут звучать
фрагменты из музыкальных произведений М.П. Мусоргского, П.И. Чайковского,
М.И. Глинки, С.В. Рахманинова и другие);
выявление, обсуждение характера, выразительных средств, использованных
композитором;
двигательная импровизация – имитация движений звонаря на колокольне;
ритмические и артикуляционные упражнения на основе звонарских
приговорок;
вариативно: просмотр документального фильма о колоколах;
сочинение, исполнение на фортепиано, синтезаторе или металлофонах
композиции (импровизации), имитирующей звучание колоколов.
166.6.5.2. Песни верующих.
Содержание: молитва, хорал, песнопение, духовный стих. Образы духовной
музыки в творчестве композиторов-классиков.

Виды деятельности обучающихся:
слушание, разучивание, исполнение вокальных произведений религиозного
содержания;
диалог с учителем о характере музыки, манере исполнения, выразительных
средствах;
знакомство с произведениями светской музыки, в которых воплощены
молитвенные интонации, используется хоральный склад звучания;
вариативно: просмотр документального фильма о значении молитвы;
рисование по мотивам прослушанных музыкальных произведений.
166.6.5.3. Инструментальная музыка в церкви.
Содержание: орган и его роль в богослужении. Творчество И.С. Баха.
Виды деятельности обучающихся:
чтение учебных и художественных текстов, посвящённых истории создания,
устройству органа, его роли в католическом и протестантском богослужении;
ответы на вопросы учителя;
слушание органной музыки И.С. Баха;
описание

впечатления

от

восприятия,

характеристика

музыкально-

выразительных средств;
игровая имитация особенностей игры на органе (во время слушания);
звуковое исследование – исполнение (учителем) на синтезаторе знакомых
музыкальных произведений тембром органа;
наблюдение за трансформацией музыкального образа;
вариативно:

посещение

концерта

органной

музыки;

рассматривание

иллюстраций, изображений органа; проблемная ситуация – выдвижение гипотез о
принципах работы этого музыкального инструмента; просмотр познавательного
фильма об органе; литературное, художественное творчество на основе музыкальных
впечатлений от восприятия органной музыки.
166.6.5.4. Искусство Русской православной церкви.
Содержание: музыка в православном храме. Традиции исполнения, жанры
(тропарь, стихира, величание и другие). Музыка и живопись, посвящённые святым.

Образы Христа, Богородицы.
Виды деятельности обучающихся:
разучивание, исполнение вокальных произведений религиозной тематики,
сравнение церковных мелодий и народных песен, мелодий светской музыки;
прослеживание исполняемых мелодий по нотной записи;
анализ типа мелодического движения, особенностей ритма, темпа, динамики;
сопоставление произведений музыки и живописи, посвящённых святым,
Христу, Богородице;
вариативно: посещение храма; поиск в Интернете информации о Крещении
Руси, святых, об иконах.
166.6.5.5. Религиозные праздники.
Содержание: праздничная служба, вокальная (в том числе хоровая) музыка
религиозного содержания (по выбору: на религиозных праздниках той конфессии,
которая наиболее почитаема в данном регионе Российской Федерации. В рамках
православной традиции возможно рассмотрение традиционных праздников с точки
зрения, как религиозной символики, так и фольклорных традиций (например:
Рождество, Троица, Пасха). Рекомендуется знакомство с фрагментами литургической
музыки русских композиторов-классиков (С.В. Рахманинов, П.И. Чайковский и
других композиторов).
Виды деятельности обучающихся:
слушание музыкальных фрагментов праздничных богослужений, определение
характера музыки, её религиозного содержания;
разучивание (с использованием нотного текста), исполнение доступных
вокальных произведений духовной музыки;
вариативно: просмотр фильма, посвящённого религиозным праздникам;
посещение концерта духовной музыки; исследовательские проекты, посвящённые
музыке религиозных праздников.
166.6.6. Модуль № 6 «Музыка театра и кино».
Модуль «Музыка театра и кино» тесно переплетается с модулем
«Классическая музыка», может стыковаться по ряду произведений с модулями

«Современная музыка» (мюзикл), «Музыка в жизни человека» (музыкальные
портреты). Для данного модуля особенно актуально сочетание различных видов
урочной и внеурочной деятельности, таких как театрализованные постановки силами
обучающихся, посещение музыкальных театров, коллективный просмотр фильмов.
166.6.6.1. Музыкальная сказка на сцене, на экране.
Содержание: характеры персонажей, отражённые в музыке. Тембр голоса.
Соло. Хор, ансамбль.
Виды деятельности обучающихся:
видеопросмотр музыкальной сказки;
обсуждение музыкально-выразительных средств, передающих повороты
сюжета, характеры героев;
игра-викторина «Угадай по голосу»;
разучивание, исполнение отдельных номеров из детской оперы, музыкальной
сказки;
вариативно: постановка детской музыкальной сказки, спектакль для
родителей; творческий проект «Озвучиваем мультфильм».
166.6.6.2. Театр оперы и балета.
Содержание: особенности музыкальных спектаклей. Балет. Опера. Солисты,
хор, оркестр, дирижёр в музыкальном спектакле.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство со знаменитыми музыкальными театрами;
просмотр фрагментов музыкальных спектаклей с комментариями учителя;
определение особенностей балетного и оперного спектакля;
тесты или кроссворды на освоение специальных терминов;
танцевальная импровизация под музыку фрагмента балета;
разучивание и исполнение доступного фрагмента, обработки песни (хора из
оперы);
«игра в дирижёра» – двигательная импровизация во время слушания
оркестрового фрагмента музыкального спектакля;
вариативно: посещение спектакля или экскурсия в местный музыкальный

театр; виртуальная экскурсия по Большому театру; рисование по мотивам
музыкального спектакля, создание афиши.
166.6.6.3. Балет. Хореография – искусство танца.
Содержание: сольные номера и массовые сцены балетного спектакля.
Фрагменты, отдельные номера из балетов отечественных композиторов (например,
балеты П.И. Чайковского, С.С. Прокофьева, А.И. Хачатуряна, В.А. Гаврилина, Р.К.
Щедрина).
Виды деятельности обучающихся:
просмотр и обсуждение видеозаписей – знакомство с несколькими яркими
сольными номерами и сценами из балетов русских композиторов;
музыкальная викторина на знание балетной музыки;
вариативно:

пропевание

и

исполнение

ритмической

партитуры

–

аккомпанемента к фрагменту балетной музыки; посещение балетного спектакля или
просмотр фильма-балета;
166.6.6.4. Опера. Главные герои и номера оперного спектакля.
Содержание: ария, хор, сцена, увертюра – оркестровое вступление. Отдельные
номера из опер русских и зарубежных композиторов (по выбору учителя могут быть
представлены фрагменты из опер Н.А. Римского-Корсакова («Садко», «Сказка о царе
Салтане», «Снегурочка»), М.И. Глинки («Руслан и Людмила»), К.В. Глюка («Орфей
и Эвридика»), Дж. Верди и других композиторов).
Виды деятельности обучающихся:
слушание фрагментов опер;
определение характера музыки сольной партии, роли и выразительных средств
оркестрового сопровождения;
знакомство с тембрами голосов оперных певцов;
освоение терминологии;
звучащие тесты и кроссворды на проверку знаний;
разучивание, исполнение песни, хора из оперы;
рисование героев, сцен из опер;
вариативно: просмотр фильма-оперы; постановка детской оперы.

166.6.6.5. Сюжет музыкального спектакля.
Содержание: либретто, развитие музыки в соответствии с сюжетом. Действия
и сцены в опере и балете. Контрастные образы, лейтмотивы.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с либретто, структурой музыкального спектакля;
рисунок обложки для либретто опер и балетов;
анализ

выразительных

средств,

создающих

образы

главных

развитием,

характеристика

героев,

противоборствующих сторон;
наблюдение

за

музыкальным

приёмов,

использованных композитором;
вокализация, пропевание музыкальных тем, пластическое интонирование
оркестровых фрагментов;
музыкальная викторина на знание музыки;
звучащие и терминологические тесты;
вариативно: создание любительского видеофильма на основе выбранного
либретто; просмотр фильма-оперы или фильма-балета.
166.6.6.6. Оперетта, мюзикл.
Содержание: история возникновения и особенности жанра. Отдельные номера
из оперетт И. Штрауса, И. Кальмана и другие.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с жанрами оперетты, мюзикла;
слушание фрагментов из оперетт, анализ характерных особенностей жанра;
разучивание, исполнение отдельных номеров из популярных музыкальных
спектаклей;
сравнение разных постановок одного и того же мюзикла;
вариативно: посещение музыкального театра: спектакль в жанре оперетты или
мюзикла; постановка фрагментов, сцен из мюзикла – спектакль для родителей.
166.6.6.7. Кто создаёт музыкальный спектакль?
Содержание: профессии музыкального театра: дирижёр, режиссёр, оперные
певцы, балерины и танцовщики, художники и другие.

Виды деятельности обучающихся:
диалог с учителем по поводу синкретичного характера музыкального
спектакля;
знакомство с миром театральных профессий, творчеством театральных
режиссёров, художников;
просмотр фрагментов одного и того же спектакля в разных постановках;
обсуждение различий в оформлении, режиссуре;
создание эскизов костюмов и декораций к одному из изученных музыкальных
спектаклей;
вариативно: виртуальный квест по музыкальному театру.
166.6.6.8. Патриотическая и народная тема в театре и кино.
Содержание:

история

создания,

значение

музыкально-сценических

и

экранных произведений, посвящённых нашему народу, его истории, теме служения
Отечеству. Фрагменты, отдельные номера из опер, балетов, музыки к фильмам
(например, опера «Иван Сусанин» М.И. Глинки, опера «Война и мир», музыка к
кинофильму «Александр Невский» С.С. Прокофьева, оперы «Борис Годунов» и
другие произведения).
Виды деятельности обучающихся:
чтение учебных и популярных текстов об истории создания патриотических
опер, фильмов, о творческих поисках композиторов, создававших к ним музыку;
диалог с учителем;
просмотр фрагментов крупных сценических произведений, фильмов;
обсуждение характера героев и событий;
проблемная ситуация: зачем нужна серьёзная музыка;
разучивание, исполнение песен о Родине, нашей стране, исторических
событиях и подвигах героев;
вариативно: посещение театра (кинотеатра) – просмотр спектакля (фильма)
патриотического содержания; участие в концерте, фестивале, конференции
патриотической тематики.
166.6.7. Модуль № 7 «Современная музыкальная культура».

Наряду с важнейшими сферами музыкальной культуры (музыка народная,
духовная и светская), сформировавшимися в прошлые столетия, правомерно
выделить в отдельный пласт современную музыку. Объективной сложностью в
данном случае является выДеление явлений, персоналий и произведений,
действительно достойных внимания, тех, которые не забудутся через несколько лет
как случайное веяние моды. В понятие «современная музыка» входит широкий круг
явлений (от академического авангарда до фри-джаза, от эмбиента до рэпа), для
восприятия которых требуется специфический и разнообразный музыкальный опыт.
Поэтому на уровне начального общего образования необходимо заложить основы для
последующего развития в данном направлении. Помимо указанных в модуле
тематических блоков, существенным вкладом в такую подготовку является
разучивание

и

исполнение

песен

современных

композиторов,

написанных

современным музыкальным языком. При этом необходимо удерживать баланс между
современностью песни и её доступностью детскому восприятию, соблюдать критерии
отбора материала с учётом требований художественного вкуса, эстетичного
вокально-хорового звучания.
166.6.7.1. Современные обработки классической музыки.
Содержание: понятие обработки, творчество современных композиторов
исполнителей, обрабатывающих классическую музыку. Проблемная ситуация: зачем
музыканты делают обработки классики?
Виды деятельности обучающихся:
различение музыки классической и её современной обработки;
слушание обработок классической музыки, сравнение их с оригиналом;
обсуждение комплекса выразительных средств, наблюдение за изменением
характера музыки;
вокальное исполнение классических тем в сопровождении современного
ритмизованного аккомпанемента;
166.6.7.2. Джаз.
Содержание: особенности джаза: импровизационность, ритм. Музыкальные
инструменты джаза, особые приёмы игры на них. Творчество джазовых музыкантов

(по выбору учителя могут быть представлены примеры творчества всемирно
известных джазовых).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с творчеством джазовых музыкантов;
узнавание, различение на слух джазовых композиций в отличие от других
музыкальных стилей и направлений;
определение на слух тембров музыкальных инструментов, исполняющих
джазовую композицию;
вариативно: разучивание, исполнение песен в джазовых ритмах; сочинение,
импровизация ритмического аккомпанемента с джазовым ритмом, синкопами;
составление плейлиста, коллекции записей джазовых музыкантов.
166.6.7.3. Исполнители современной музыки.
Содержание: творчество одного или нескольких исполнителей современной
музыки, популярных у молодёжи.
Виды деятельности обучающихся:
просмотр видеоклипов современных исполнителей;
сравнение их композиций с другими направлениями и стилями (классикой,
духовной, народной музыкой);
вариативно: составление плейлиста, коллекции записей современной музыки
для друзей-других обучающихся (для проведения совместного досуга); съёмка
собственного видеоклипа на музыку одной из современных популярных композиций.
166.6.7.4. Электронные музыкальные инструменты.
Содержание:

современные

«двойники»

классических

музыкальных

инструментов: синтезатор, электронная скрипка, гитара, барабаны. Виртуальные
музыкальные инструменты в компьютерных программах.
Виды деятельности обучающихся:
слушание

музыкальных

композиций

в

исполнении

на

электронных

музыкальных инструментах;
сравнение их звучания с акустическими инструментами, обсуждение
результатов сравнения;

подбор электронных тембров для создания музыки к фантастическому
фильму;
вариативно:

посещение

музыкального

магазина

(отдел

электронных

музыкальных инструментов); просмотр фильма об электронных музыкальных
инструментах; создание электронной композиции в компьютерных программах с
готовыми семплами (например, Garage Band).
166.6.8. Модуль № 8 «Музыкальная грамота».
Данный модуль является вспомогательным и не может изучаться в отрыве от
других модулей. Освоение музыкальной грамоты не является самоцелью и всегда
подчиняется задачам освоения исполнительского, в первую очередь певческого
репертуара, а также задачам воспитания грамотного слушателя. Распределение
ключевых тем модуля в рамках календарно-тематического планирования возможно
по арочному принципу либо на регулярной основе по 5–10 минут на каждом уроке.
Новые понятия и навыки после их освоения не исключаются из учебной
деятельности, а используются в качестве актуального знания, практического багажа
при организации работы над следующим музыкальным материалом.
166.6.8.1. Весь мир звучит.
Содержание: звуки музыкальные и шумовые. Свойства звука: высота,
громкость, длительность, тембр.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство со звуками музыкальными и шумовыми;
различение, определение на слух звуков различного качества;
игра – подражание звукам и голосам природы с использованием шумовых
музыкальных инструментов, вокальной импровизации;
артикуляционные упражнения, разучивание и исполнение попевок и песен с
использованием звукоподражательных элементов, шумовых звуков.
166.6.8.2. Звукоряд.
Содержание: нотный стан, скрипичный ключ. Ноты первой октавы.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с элементами нотной записи;

различение по нотной записи, определение на слух звукоряда в отличиеот
других последовательностей звуков;
пение с названием нот, игра на металлофоне звукоряда от ноты «до»;
разучивание и исполнение вокальных упражнений, песен, построенныхна
элементах звукоряда.
166.6.8. 3. Интонация.
Содержание: выразительные и изобразительные интонации.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи кратких интонаций
изобразительного (ку-ку, тик-так и другие) и выразительного (просьба, призыв и
другие) характера;
разучивание, исполнение попевок, вокальных упражнений, песен, вокальные
и инструментальные импровизации на основе данных интонаций;
слушание фрагментов музыкальных произведений, включающих примеры
изобразительных интонаций.
166.6.8. 4. Ритм.
Содержание: звуки длинные и короткие (восьмые и четвертные длительности),
такт, тактовая черта.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи ритмических рисунков,
состоящих из различных длительностей и пауз;
исполнение, импровизация с помощью звучащих жестов (хлопки, шлепки,
притопы) и (или) ударных инструментов простых ритмов;
игра «Ритмическое эхо», прохлопывание ритма по ритмическим карточкам,
проговаривание с использованием ритмослогов;
разучивание, исполнение на ударных инструментах ритмической партитуры;
слушание музыкальных произведений с ярко выраженным ритмическим
рисунком, воспроизведение данного ритма по памяти (хлопками);
166.6.8.5. Ритмический рисунок.
Содержание: длительности половинная, целая, шестнадцатые. Паузы.

Ритмические рисунки. Ритмическая партитура.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи ритмических рисунков,
состоящих из различных длительностей и пауз;
исполнение, импровизация с помощью звучащих жестов (хлопки, шлепки,
притопы) и (или) ударных инструментов простых ритмов;
игра «Ритмическое эхо», прохлопывание ритма по ритмическим карточкам,
проговаривание с использованием ритмослогов;
разучивание, исполнение на ударных инструментах ритмической партитуры;
слушание музыкальных произведений с ярко выраженным ритмическим
рисунком, воспроизведение данного ритма по памяти (хлопками);
166.6.8.6. Размер.
Содержание: равномерная пульсация. Сильные и слабые доли. Размеры 2/4,
3/4, 4/4.
Виды деятельности обучающихся:
ритмические упражнения на ровную пульсацию, выделение сильных долей в
размерах 2/4, 3/4, 4/4 (звучащими жестами или на ударных инструментах);
определение на слух, по нотной записи размеров 2/4, 3/4, 4/4;
исполнение вокальных упражнений, песен в размерах 2/4, 3/4, 4/4 с хлопкамиакцентами на сильную долю, элементарными дирижёрскими жестами;
слушание музыкальных произведений с ярко выраженным музыкальным
размером, танцевальные, двигательные импровизации под музыку;
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах попевок,
мелодий в размерах 2/4, 3/4, 4/4; вокальная и инструментальная импровизация в
заданном размере.
166.6.8.7. Музыкальный язык.
Содержание: темп, тембр. Динамика (форте, пиано, крещендо, диминуэндо).
Штрихи (стаккато, легато, акцент).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с элементами музыкального языка, специальными терминами, их

обозначением в нотной записи;
определение изученных элементов на слух при восприятии музыкальных
произведений;
наблюдение за изменением музыкального образа при изменении элементов
музыкального языка (как меняется характер музыки при изменении темпа, динамики,
штрихов);
исполнение

вокальных

и

ритмических

упражнений,

песен

с

ярко

выраженными динамическими, темповыми, штриховыми красками;
использование элементов музыкального языка для создания определённого
образа, настроения в вокальных и инструментальных импровизациях;
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах попевок,
мелодий с ярко выраженными динамическими, темповыми, штриховыми красками;
исполнительская интерпретация на основе их изменения. Составление музыкального
словаря.
166.6.8.8. Высота звуков.
Содержание: регистры. Ноты певческого диапазона. Расположение нот на
клавиатуре. Знаки альтерации (диезы, бемоли, бекары).
Виды деятельности обучающихся:
освоение понятий «выше-ниже»;
определение на слух принадлежности звуков к одному из регистров;
прослеживание по нотной записи отдельных мотивов, фрагментов знакомых песен,
выДеление знакомых нот, знаков альтерации;
наблюдение за изменением музыкального образа при изменении регистра;
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах попевок,
кратких мелодий по нотам; выполнение упражнений на виртуальной клавиатуре.
166.6.8.9. Мелодия.
Содержание: мотив, музыкальная фраза. Поступенное, плавное движение
мелодии, скачки. Мелодический рисунок.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи мелодических

рисунков с поступенным, плавным движением, скачками, остановками;
исполнение, импровизация (вокальная или на звуковысотных музыкальных
инструментах) различных мелодических рисунков;
вариативно: нахождение по нотам границ музыкальной фразы, мотива;
обнаружение повторяющихся и неповторяющихся мотивов, музыкальных фраз,
похожих друг на друга; исполнение на духовых, клавишных инструментах или
виртуальной клавиатуре попевок, кратких мелодий по нотам.
166.6.8.10. Сопровождение.
Содержание: аккомпанемент. Остинато. Вступление, заключение, проигрыш.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи главного голосаи
сопровождения;
различение, характеристика мелодических и ритмических особенностей
главного голоса и сопровождения;
показ рукой линии движения главного голоса и аккомпанемента;
различение простейших элементов музыкальной формы: вступление,
заключение, проигрыш;
составление наглядной графической схемы;
импровизация ритмического аккомпанемента к знакомой песне (звучащими
жестами или на ударных инструментах);
вариативно: исполнение простейшего сопровождения к знакомой мелодии на
клавишных или духовых инструментах.
166.6.8.11. Песня.
Содержание: куплетная форма. Запев, припев.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство со строением куплетной формы;
составление наглядной буквенной или графической схемы куплетной формы;
исполнение песен, написанных в куплетной форме;
различение куплетной формы при слушании незнакомых музыкальных
произведений;

вариативно: импровизация, сочинение новых куплетов к знакомой песне.
166.6.8.12. Лад.
Содержание: понятие лада. Семиступенные лады мажор и минор. Краска
звучания. Ступеневый состав.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух ладового наклонения музыки;
игра «Солнышко – туча»;
наблюдение за изменением музыкального образа при изменении лада;
распевания, вокальные упражнения, построенные на чередовании мажора и
минора;
исполнение песен с ярко выраженной ладовой окраской;
вариативно: импровизация, сочинение в заданном ладу; чтение сказок о нотах
и музыкальных ладах.
166.6.8.13. Пентатоника.
Содержание: пентатоника – пятиступенный лад, распространённый у многих
народов.
Виды деятельности обучающихся:
слушание инструментальных произведений, исполнение песен, написанных в
пентатонике
166.6.8.14. Ноты в разных октавах.
Содержание: ноты второй и малой октавы. Басовый ключ.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с нотной записью во второй и малой октаве;
прослеживание по нотам небольших мелодий в соответствующем диапазоне;
сравнение одной и той же мелодии, записанной в разных октавах;
определение на слух, в какой октаве звучит музыкальный фрагмент;
вариативно: исполнение на духовых, клавишных инструментах или
виртуальной клавиатуре попевок, кратких мелодий по нотам.
166.6.8.15. Дополнительные обозначения в нотах.
Содержание: реприза, фермата, вольта, украшения (трели, форшлаги).

Виды деятельности обучающихся:
знакомство с дополнительными элементами нотной записи;
исполнение песен, попевок, в которых присутствуют данные элементы.
166.6.8.16. Ритмические рисунки в размере 6/8.
Содержание: размер 6/8. Нота с точкой. Шестнадцатые. Пунктирный ритм.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи ритмических рисунков
в размере 6/8;
исполнение, импровизация с помощью звучащих жестов (хлопки, шлепки,
притопы) и (или) ударных инструментов;
игра «Ритмическое эхо», прохлопывание ритма по ритмическим карточкам,
проговаривание ритмослогами;
разучивание, исполнение на ударных инструментах ритмической партитуры;
слушание музыкальных произведений с ярко выраженным ритмическим
рисунком, воспроизведение данного ритма по памяти (хлопками);
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах попевок,
мелодий и аккомпанементов в размере 6/8.
166.6.8.17. Тональность. Гамма.
Содержание: тоника, тональность. Знаки при ключе. Мажорные и минорные
тональности (до 2–3 знаков при ключе).
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух устойчивых звуков;
игра «устой – неустой»;
пение упражнений – гамм с названием нот, прослеживание по нотам;
освоение понятия «тоника»;
упражнение на допевание неполной музыкальной фразы до тоники «Закончи
музыкальную фразу»;
вариативно: импровизация в заданной тональности.
166.6.8.18. Интервалы.
Содержание: понятие музыкального интервала. Тон, полутон. Консонансы:

терция, кварта, квинта, секста, октава. Диссонансы: секунда, септима.
Виды деятельности обучающихся:
освоение понятия «интервал»;
анализ ступеневого состава мажорной и минорной гаммы (тон-полутон);
различение на слух диссонансов и консонансов, параллельного движения двух
голосов в октаву, терцию, сексту;
подбор эпитетов для определения краски звучания различных интервалов;
разучивание, исполнение попевок и песен с ярко выраженной характерной
интерваликой в мелодическом движении;
элементы двухголосия;
вариативно: досочинение к простой мелодии подголоска, повторяющего
основной голос в терцию, октаву; сочинение аккомпанемента на основе движения
квинтами, октавами.
166.6.8.19. Гармония.
Содержание: аккорд. Трезвучие мажорное и минорное. Понятие фактуры.
Фактуры аккомпанемента бас-аккорд, аккордовая, арпеджио.
Виды деятельности обучающихся:
различение на слух интервалов и аккордов;
различение на слух мажорных и минорных аккордов;
разучивание, исполнение попевок и песен с мелодическим движениемпо
звукам аккордов;
вокальные упражнения с элементами трёхголосия;
определение на слух типа фактуры аккомпанемента исполняемых песен,
прослушанных инструментальных произведений;
вариативно: сочинение аккордового аккомпанемента к мелодии песни.
166.6.8.20. Музыкальная форма.
Содержание: контраст и повтор как принципы строения музыкального
произведения. Двухчастная, трёхчастная и трёхчастная репризная форма. Рондо:
рефрен и эпизоды.
Виды деятельности обучающихся:

знакомство

со

строением

музыкального

произведения,

понятиями

двухчастной и трёхчастной формы, рондо;
слушание произведений: определение формы их строения на слух;
составление наглядной буквенной или графической схемы;
исполнение песен, написанных в двухчастной или трёхчастной форме;
вариативно: коллективная импровизация в форме рондо, трёхчастной
репризной форме; создание художественных композиций (рисунок, аппликация) по
законам музыкальной формы.
166.6.8.21. Вариации.
Содержание: варьирование как принцип развития. Тема. Вариации.
Виды деятельности обучающихся:
слушание произведений, сочинённых в форме вариаций;
наблюдение за развитием, изменением основной темы;
составление наглядной буквенной или графической схемы;
исполнение ритмической партитуры, построенной по принципу вариаций;
вариативно: коллективная импровизация в форме вариаций.
166.9. Планируемые результаты освоения программы по музыке на уровне
начального общего образования.
166.9.1. В результате изучения музыки на уровне начального общего
образования у обучающегося будут сформированы следующие личностные
результаты:
1) в области гражданско-патриотического воспитания:
осознание российской гражданской идентичности;
знание Гимна России и традиций его исполнения, уважение музыкальных
символов и традиций республик Российской Федерации;
проявление интереса к освоению музыкальных традиций своего края,
музыкальной культуры народов России;
уважение к достижениям отечественных мастеров культуры;
стремление участвовать в творческой жизни своей школы, города,
республики;

2) в области духовно-нравственного воспитания:
признание индивидуальности каждого человека;
проявление сопереживания, уважения и доброжелательности;
готовность придерживаться принципов взаимопомощи и творческого
сотрудничества в процессе непосредственной музыкальной и учебной деятельности;
3) в области эстетического воспитания:
восприимчивость к различным видам искусства, музыкальным традициям и
творчеству своего и других народов;
умение видеть прекрасное в жизни, наслаждаться красотой;
стремление к самовыражению в разных видах искусства;
4) в области научного познания:
первоначальные представления о единстве и особенностях художественной и
научной картины мира;
познавательные интересы, активность, инициативность, любознательность и
самостоятельность в познании;
5) в области физического воспитания, формирования культуры здоровья и
эмоционального благополучия:
знание правил здорового и безопасного (для себя и других людей) образа
жизни в окружающей среде и готовность к их выполнению;
бережное
задействованным

отношение
в

к

физиологическим

музыкально-исполнительской

системам

организма,

деятельности

(дыхание,

артикуляция, музыкальный слух, голос);
профилактика умственного и физического утомления с использованием
возможностей музыкотерапии;
6) в области трудового воспитания:
установка на посильное активное участие в практической деятельности;
трудолюбие в учёбе, настойчивость в достижении поставленных целей;
интерес к практическому изучению профессий в сфере культуры и искусства;
уважение к труду и результатам трудовой деятельности;
7) в области экологического воспитания:

бережное отношение к природе; неприятие действий, приносящих ей вред.
166.9.2. В результате изучения музыки на уровне начального общего
образования у обучающегося будут сформированы универсальные познавательные
учебные

действия,

универсальные

коммуникативные

учебные

действия,

универсальные регулятивные учебные действия.
166.9.2.1. У

обучающегося

будут

сформированы

следующие

базовые

логические действия как часть универсальных познавательных учебных действий:
сравнивать музыкальные звуки, звуковые сочетания, произведения, жанры,
устанавливать основания для сравнения, объединять элементы музыкального
звучания по определённому признаку;
определять существенный признак для классификации, классифицировать
предложенные объекты (музыкальные инструменты, элементы музыкального языка,
произведения, исполнительские составы);
находить закономерности и противоречия в рассматриваемых явлениях
музыкального искусства, сведениях и наблюдениях за звучащим музыкальным
материалом на основе предложенного учителем алгоритма;
выявлять недостаток информации, в том числе слуховой, акустическойдля
решения учебной (практической) задачи на основе предложенного алгоритма;
устанавливать причинно-следственные связи в ситуациях музыкального
восприятия и исполнения, делать выводы.
166.9.2.2. У

обучающегося

будут

сформированы

следующие

базовые

исследовательские действия как часть универсальных познавательных учебных
действий:
на основе предложенных учителем вопросов определять разрыв между
реальным и желательным состоянием музыкальных явлений, в том числев отношении
собственных музыкально-исполнительских навыков;
с помощью учителя формулировать цель выполнения вокальных и слуховых
упражнений, планировать изменения результатов своей музыкальной деятельности,
ситуации совместного музицирования;
сравнивать несколько вариантов решения творческой, исполнительской

задачи, выбирать наиболее подходящий (на основе предложенных критериев);
проводить по предложенному плану опыт, несложное исследованиепо
установлению особенностей предмета изучения и связей между музыкальными
объектами и явлениями (часть – целое, причина – следствие);
формулировать выводы и подкреплять их доказательствами на основе
результатов проведённого наблюдения (в том числе в форме двигательного
моделирования, звукового эксперимента, классификации, сравнения, исследования);
прогнозировать возможное развитие музыкального процесса, эволюции
культурных явлений в различных условиях.
166.9.2.3. У

обучающегося

будут

сформированы

умения

работать с

информацией как часть универсальных познавательных учебных действий:
выбирать источник получения информации;
согласно заданному алгоритму находить в предложенном источнике
информацию, представленную в явном виде;
распознавать достоверную и недостоверную информацию самостоятельно или
на основании предложенного учителем способа её проверки;
соблюдать

с

помощью

взрослых

(учителей,

родителей

(законных

представителей) обучающихся) правила информационной безопасности при поиске
информации в Интернете;
анализировать текстовую, видео-, графическую, звуковую, информацию в
соответствии с учебной задачей;
анализировать

музыкальные

тексты

(акустические

и

нотные)по

предложенному учителем алгоритму;
самостоятельно создавать схемы, таблицы для представления информации.
166.9.2.4. У

обучающегося

будут

сформированы

умения

как

часть

универсальных коммуникативных учебных действий:
1) невербальная коммуникация:
воспринимать музыку как специфическую форму общения людей, стремиться
понять эмоционально-образное содержание музыкального высказывания;
выступать перед публикой в качестве исполнителя музыки (солоили в

коллективе);
передавать в собственном исполнении музыки художественное содержание,
выражать настроение, чувства, личное отношение к исполняемому произведению;
осознанно пользоваться интонационной выразительностью в обыденной речи,
понимать культурные нормы и значение интонации в повседневном общении;
2) вербальная коммуникация:
воспринимать и формулировать суждения, выражать эмоции в соответствии с
целями и условиями общения в знакомой среде;
проявлять уважительное отношение к собеседнику, соблюдать правила
ведения диалога и дискуссии;
признавать возможность существования разных точек зрения;
корректно и аргументированно высказывать своё мнение;
строить речевое высказывание в соответствии с поставленной задачей;
создавать

устные

и

письменные

тексты

(описание,

рассуждение,

повествование);
подготавливать небольшие публичные выступления;
подбирать иллюстративный материал (рисунки, фото, плакаты) к тексту
выступления;
3) совместная деятельность (сотрудничество):
стремиться к объединению усилий, эмоциональной эмпатии в ситуациях
совместного восприятия, исполнения музыки;
переключаться между различными формами коллективной, групповойи
индивидуальной работы при решении конкретной проблемы, выбирать наиболее
эффективные формы взаимодействия при решении поставленной задачи;
формулировать краткосрочные и долгосрочные цели (индивидуальныес
учётом участия в коллективных задачах) в стандартной (типовой) ситуациина основе
предложенного формата планирования, распределения промежуточных шагов и
сроков;
принимать цель совместной деятельности, коллективно строить действия по
её достижению: распределять роли, договариваться, обсуждать процесс и результат

совместной работы; проявлять готовность руководить, выполнять поручения,
подчиняться;
ответственно выполнять свою часть работы; оценивать свой вклад в общий
результат;
выполнять совместные проектные, творческие задания с использованием
предложенных образцов.
166.9.2.5. У обучающегося будут сформированы умения самоорганизации как
части универсальных регулятивных учебных действий:
планировать действия по решению учебной задачи для получения результата;
выстраивать последовательность выбранных действий.
166.9.2.6. У обучающегося будут сформированы умения самоконтроля как
части универсальных учебных действий:
устанавливать причины успеха (неудач) учебной деятельности;
корректировать свои учебные действия для преодоления ошибок.
166.9.2.7. Овладение

системой

универсальных

учебных

регулятивных

учебных действий обеспечивает формирование смысловых установок личности
(внутренняя позиция личности) и жизненных навыков личности (управления собой,
самодисциплины, устойчивого поведения, эмоционального душевного равновесия и
т.д.).
166.9.3. Предметные результаты изучения музыки.
166.9.3.1. Предметные

результаты

характеризуют

начальный

этап

формирования у обучающихся основ музыкальной культуры и проявляютсяв
способности к музыкальной деятельности, потребности в регулярном общении с
музыкальным искусством, позитивном ценностном отношении к музыке как важному
элементу своей жизни.
Обучающиеся, освоившие основную образовательную программу по музыке:
с интересом занимаются музыкой, любят петь, умеют слушать серьёзную
музыку, знают правила поведения в театре, концертном зале; проявляют интерес к
игре на доступных музыкальных инструментах;
сознательно стремятся к развитию своих музыкальных способностей;

осознают разнообразие форм и направлений музыкального искусства, могут
назвать музыкальные произведения, композиторов, исполнителей, которые им
нравятся, аргументировать свой выбор;
имеют опыт восприятия, творческой и исполнительской деятельности;
с уважением относятся к достижениям отечественной музыкальной культуры;
стремятся к расширению своего музыкального кругозора.
166.9.3.2. К концу изучения модуля № 1 «Народная музыка России»
обучающийся научится:
определять

принадлежность

музыкальных

интонаций,

изученных

произведений к родному фольклору, русской музыке, народной музыке различных
регионов России;
определять

на

слух

и

называть

знакомые

народные

музыкальные

инструменты;
группировать

народные

музыкальные

инструменты

по

принципу

звукоизвлечения: духовые, ударные, струнные;
определять принадлежность музыкальных произведений и их фрагментов к
композиторскому или народному творчеству;
различать манеру пения, инструментального исполнения, типы солистов и
коллективов – народных и академических;
создавать ритмический

аккомпанемент на ударных инструментахпри

исполнении народной песни;
исполнять народные произведения различных жанров с сопровождением и без
сопровождения;
участвовать

в

коллективной

игре

(импровизации)

(вокальной,

инструментальной, танцевальной) на основе освоенных фольклорных жанров.
166.9.3.3. К концу изучения модуля № 2 «Классическая музыка» обучающийся
научится:
различать на слух произведения классической музыки, называть автора и
произведение, исполнительский состав;
различать и характеризовать простейшие жанры музыки (песня, танец, марш),

выделять и называть типичные жанровые признаки песни, танца и марша в
сочинениях композиторов-классиков;
различать концертные жанры по особенностям исполнения (камерныеи
симфонические, вокальные и инструментальные), приводить примеры;
исполнять (в том числе фрагментарно, отдельными темами) сочинения
композиторов-классиков;
воспринимать музыку в соответствии с её настроением, характером,
осознавать эмоции и чувства, вызванные музыкальным звучанием, кратко описать
свои впечатления от музыкального восприятия;
характеризовать выразительные средства, использованные композитором для
создания музыкального образа;
соотносить

музыкальные произведения

с произведениями

живописи,

литературы на основе сходства настроения, характера, комплекса выразительных
средств.
166.9.3.4. К концу изучения модуля № 3 «Музыка в жизни человека»
обучающийся научится:
исполнять Гимн Российской Федерации, Гимн своей республики, школы,
исполнять песни, посвящённые Победе нашего народа в Великой Отечественной
войне, песни, воспевающие красоту родной природы, выражающие разнообразные
эмоции, чувства и настроения;
воспринимать музыкальное искусство как отражение многообразия жизни,
различать обобщённые жанровые сферы: напевность (лирика), танцевальность и
маршевость (связь с движением), декламационность, эпос (связь со словом);
осознавать собственные чувства и мысли, эстетические переживания,
находить прекрасное в окружающем мире и в человеке, стремиться к развитию и
удовлетворению эстетических потребностей
166.9.3.5. К

концу

изучения

модуля

№4

«Музыка

народов

мира»

обучающийся научится:
различать на слух и исполнять произведения народной и композиторской
музыки других стран;

определять на слух принадлежность народных музыкальных инструментов к
группам духовых, струнных, ударно-шумовых инструментов;
различать на слух и называть фольклорные элементы музыки разных народов
мира в сочинениях профессиональных композиторов (из числа изученных культурнонациональных традиций и жанров);
различать и характеризовать фольклорные жанры музыки (песенные,
танцевальные), выделять и называть типичные жанровые признаки.
166.9.3.6. К концу изучения модуля № 5 «Духовная музыка» обучающийся
научится:
определять характер, настроение музыкальных произведений духовной
музыки, характеризовать её жизненное предназначение;
исполнять доступные образцы духовной музыки;
рассказывать об особенностях исполнения, традициях звучания духовной
музыки Русской православной церкви (вариативно: других конфессий согласно
региональной религиозной традиции).
166.9.3.7. К концу изучения модуля № 6 «Музыка театра и кино»
обучающийся научится:
определять и называть особенности музыкально-сценических жанров (опера,
балет, оперетта, мюзикл);
различать отдельные номера музыкального спектакля (ария, хор, увертюра и
другие), узнавать на слух и называть освоенные музыкальные произведения
(фрагменты) и их авторов;
различать виды музыкальных коллективов (ансамблей, оркестров, хоров),
тембры человеческих голосов и музыкальных инструментов, определять их на слух;
отличать черты профессий, связанных с созданием музыкального спектакля, и
их роли в творческом процессе: композитор, музыкант, дирижёр, сценарист,
режиссёр, хореограф, певец, художник и другие.
166.9.3.8. К концу изучения модуля № 7 «Современная музыкальная
культура» обучающийся научится:
различать разнообразные виды и жанры современной музыкальной культуры,

стремиться к расширению музыкального кругозора;
различать и определять на слух принадлежность музыкальных произведений,
исполнительского стиля к различным направлениям современной музыки (в том
числе эстрады, мюзикла, джаза);
анализировать, называть музыкально-выразительные средства, определяющие
основной характер, настроение музыки, сознательно пользоваться музыкальновыразительными средствами при исполнении;
исполнять современные музыкальные произведения, соблюдая певческую
культуру звука.
166.9.3.9. К

концу

изучения

модуля

№8

«Музыкальная

грамота»

обучающийся научится:
классифицировать звуки: шумовые и музыкальные, длинные, короткие, тихие,
громкие, низкие, высокие;
различать элементы музыкального языка (темп, тембр, регистр, динамика,
ритм, мелодия, аккомпанемент и другие), объяснять значение соответствующих
терминов;
различать изобразительные и выразительные интонации, находить признаки
сходства и различия музыкальных и речевых интонаций;
различать на слух принципы развития: повтор, контраст, варьирование;
понимать значения термина «музыкальная форма», определять на слух
простые музыкальные формы – двухчастную, трёхчастную и трёхчастную
репризную, рондо, вариации;
ориентироваться в нотной записи в пределах певческого диапазона;
исполнять и создавать различные ритмические рисунки;
исполнять песни с простым мелодическим рисунком.